Kleiderbügel Teil 3 - Kunstwerke


Der dritte und letzte Teil meiner kleinen 'Kleiderbügelsammlung' zeigt Arbeiten verschiedener Künstler und Designer, die sich mit dem Wegwerfartikel 'Kleiderbügel' auseinandergesetzt haben.

Im Netz gibt es noch viele andere Exponate zu sehen - ich habe die für mich spannendsten ausgewählt.

Natürlich würde ich mich sehr freuen, wenn in den Kommentaren das ein oder andere 'Kleiderbügel-Kunstwerk' von Euch auftauchen würde!
Also - nur zu - traut Euch!


Frederike Top Design

lebt in den Niederlanden und ist eine Künstlerin, Innenarchtektin und Möbeldesignerin.


Frederike Top Design   –   Collar | art   –   Kleiderbügelhaken & silikon

"Dieses Halsband zeigt, dass ein Material welches wertlos erscheint zu einem wertvollen Objekt gestaltet werden kann - es wird zu einem Schmuckstück!  -  Frederike Top Design" 

Hier geht's zu Frederikes Homepage: www.frederiketop.nl


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Sayaka Ganz

ist eine japanische Künstlerin, aufgewachsen in Japan, Brasilien und Hongkong.


Sayaka Ganz   –   Emergency

"Getrieben gleichermaßen von meiner Leidenschaft, eigenartige Formen zusammenzufügen und einem sonderbaren Mitgefühl für ausrangierte Dinge, schaffe ich organische Formen aus gebrauchtem Kunststoff. 

Ich wurde in Japan geboren und verbrachte dort auch meine frühe Kindheit. Der japanische Shintoismus glaubt, dass alle Dinge und Lebewesen eine Seele haben, und dass Dinge, die vor ihrer Zeit entsorgt werden, nachts im Mülleimer weinen, so zumindest wird es den Kindern an vielen Vorschulen vermittelt. 
Dies wurde zu einem lebendigen Bild in meinem Kopf. Ich wuchs auf und zog in verschiedenste Länder, und die beständige Notwendigkeit, mich einer neuen Umgebung anzupassen, bewirkte in mir auch den starken Wunsch, mich einzufügen, und Menschen und Dinge, die mich umgaben, zusammenzubringen um Harmonie zu erzeugen.   -  Sayaka Ganz” 


Hier geht's zu Sakayas Homepage: www.sayakaganz.com

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Emma Fexeus

lebt in Schweden und betreibt einen sehr erfolgreichen Blog mit dem Thema: "Design and Style from a Scandinavian Perspective" und arbeitet ausserdem, als Interior Stylist und freischaffende Autorin.


 Emma Fexeus





"Meine eigenen Inspirationen -
Ich möchte Dir ein paar Dinge aus meinem persönlichen Inspirationsordner zeigen, Bilder die mich beim Dekorieren meiner eigenen Wohnung inspirieren. Neulich habe ich darüber nachgedacht, was man mit den Bergen benutzter Kleidungsstücke machen kann, die immer wieder, wie von Zauberhand, überall in der Wohnung auftauchen. Vielleicht wäre eine Lösung, sie an die Wand zu hängen?   -   Emma Fexeus" 

Hier geht's zu Emmas Homepage: www.emmas.blogg.se


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Luís Teixeira

ist ein portugiesischer Designer

Luis Teixeira   –   Noova
Luis Teixeira   –   Celtic

Der portugiesische Designer Luis Teixeira produzierte zusammen mit der Firma Blindesign diese Lüster ("Noova Lamp").
Ungewöhnlich ist, dass weibliche Insassen eines Lissaboner Gefängnisses, die Kunststoffe, Metalle und elektrische Komponenten zusammengebaut haben.
In erster Linie liess er sie mit alten recycelten Kleiderbügeln arbeiten, um diese Kronleuchter herzustellen.
Sie sehen leichter aus als sie sind! Die Leuchter wiegen über drei Kilo - ungewöhnlich für etwas das gänzlich aus Plastik hergestellt wurde. Allerdings muss man ihre Schönheit bewundern - ausserdem sind die Lampen umweltfreundlich und sie helfen den Frauen finanziell und bei der Eingliederung in die Gesellschaft.

Hier geht's zu Luis Homepage:  www.1961ecodesign.blogspot.de


Kleiderbügel Teil 2 - Who's the fashion victim?

Heute stellen wir einen Künstler vor, der (auch) Kleiderbügel und Kleidungsstücke für sich entdeckt hat:


Filippo Protasoni

- ein italienischer Künstler, Innenarcharchitekt und Produktdesigner

W.T.F.V.
Trophy
Who's the fashion victim?


W.T.F.V.
Carpet
Who's the fashion victim?



FILIPPO PROTASONI
Born 1980, studied in Italy and Norway. During his university years he delved into product and interior design, developing a distinctive methodology, which he applied on different project scales: in 2004 he won a challenge held by Politecnico di Milano and exhibited for the first time at the Salone del Mobile with Piu Yiu on a cooperative installation with Sawaya & Moroni. After different assignments in international studios (Emmanuel Babled, Markusbeneschcreates and Pierandrei Associati), he opened his own practice in Milan in 2009. His work focuses on product and interior design: creating products for furniture and lighting industries, hotel, retail and commercial spaces, exhibitions and small limited editions, borderline between art and design. He is professor at IED Milan and Ied Management Lab. He is a member of ADI permanent Observatory for Design.